世界博览会的90个展览馆中，只有两座被保存了下来。其中一座是巴克敏斯特富勒（Buckminster Fuller）的网格球顶，尽管丙烯酸的表层在1976年的一场大火中被，但这座前美国馆现在是
生物圈一家专门的博物馆。另一座保留下来的建筑，则是籍以色列裔的建筑师摩西萨夫迪（Moshe Safdie）的作品，这座雄心勃勃的作品由资助，希望重新塑造公寓生活形态，是1960年代最重要的建筑之一。
市的人口则在300万以下。在不同国家的夸耀中，蜿蜒的单轨运输系统、快餐吧和纪念品店，都被聚集在了一栋预先建造的混凝土立方体中。这栋建筑常被拿来与乐高积木，或是美国西南部土著部落中普韦布洛人的立体绘画相比较。
栖息地67号与战后日本名为“新陈代谢派”的建筑运动有些相似。这场运动的支持者们相信，建筑应当是有生命的，有机的，是能够将各种细胞连接起来的网络。新陈代谢派最知名的作品或许就是建于1972年的东京中银舱体大楼了，大楼由混凝土方块堆叠起来，还点缀着舷窗一样的窗户。栖息地67号还清晰体现了法国建筑大师勒柯布西耶（Le Corbusier）的影响，尤其是他对混凝土的青睐。但是萨夫迪也极力体现自己的特色，试图平衡这些冰冷的几何体与生活和自然之间的强烈对比。
学生时代，萨夫迪在调查了一些糟糕的公寓大楼和无法持续发展的郊区蔓延状况。回到
后，他接受了一项委任，“彻底公寓大楼”。萨夫迪渴望创造，正如他在2014年的一场TED中所说，“建筑，是给每间住宅提高生活品质的。因此，栖息地会以花园为主，与自然接触，以街道代替走廊。”（每一个立方块都有一条建在另一个立方块之上的小，通往屋顶花园。）
栖息地67号是一个试验性项目，被寄希望于能够解决城市问题的首个方法，并在全球范围内推广。然而，事实并不如此。的《海象》将栖息地67号称作“一个失败的梦想”。
从一开始，建设的资金状况就十分混乱。整个建设由隶属于的按揭及房屋公司资助，尽管在现场采用了一种特殊的流水线生产方式，但债务还是失去了控制。为了收回成本，给这些房屋定下了高昂的租金，以至于没有人能够支付得起。随着1960年代逐渐陷入混乱，这栋现代乌托邦的建筑业也最终失败。
“1970年代早期，全球陷入经济低迷，石油危机发生，尼克松宣布美元与黄金脱钩，越南战争爆发投入这种项目的资金也干涸了。”卡尔顿大学建筑系的助理教授Indebir Singh Riar说。
这座混凝土建筑经常需要维修。一位曾在这里住了三年的住户（尽管已经过去了十多年，但他还是匿名，以避免到这座建筑的支持者们）表示，因为当时自己哮喘愈发严重，饲养的宠物猫还死了，所以最后搬离了这里。“从建筑学的角度来看，这里的确非常了不起，但这里经常漏水，霉菌也会渗入通风系统，孢子被吹得到处都是。”到了1980年代中期，这栋建筑已经被私有化了。
关于栖息地67号的失败，很多说法都是真的，但那并不是故事的全部。这座建筑或许被赋予了过多的社会主义理想的象征。尽管萨夫迪曾有在基布兹（以色列的集体农场）的生活经历，但栖息地67号从未以公共住宅为目标。它是为城市的中产阶级而建造的，但这些人一旦开始建立家庭，却更喜欢搬往郊区生活。
萨夫迪本人现在还在这栋13层的建筑中为自己保留了一个房间。栖息地67号现在就位于
老港口区的一个狭窄的人造半岛上。如今，这里的公寓房间经常会被列在苏富比拍卖行的清单上。这些公寓很多都连接了2到3个立方块，形成了拥有多个露台和多种景致的庞大住宅。Jeannie Saunders是这里的资深住户，她的公寓一共包含了4个立方块。在她看来，栖息地67号永远都会是“一个可以让人们感受到邻里之间感情的社区，是一个很特别的地方。”
尽管栖息地67号的住户数量可能永远无法达到它真正能够负担的数量，这栋建筑两年后还是会迎来自己的50岁生日，也依旧是一个十分具有影响力的象征。2009年，尽管还存在争议和问题，还是赋予了它文化遗产的地位，栖息地67号所代表的内涵已经超出了1960年代理想主义的雅皮士文化。
“萨夫迪的给每个人一座花园的想法现在看来仍然很了不起。”Riar说，“在那样年轻的时候，他就意识到郊区虽然不错，但城市生活也很重要。他问：如果人们有更充足的空间与光照，他们会不会待在城市里呢？这是一个非常崇高的想法。”